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Das Urban Sketching (lat. „urbanus“, dt. „städtisch“) – also das „städtische Skizzieren“ – bietet eine großartige Möglichkeit, Geschichten aus dem Alltag festzuhalten und die Welt mit neuen Augen zu sehen. Statt mit einer Kamera, hält man beim Urban Sketching Szenen des Stadtlebens mit Stiften und Farben auf Papier fest – und zwar direkt vor Ort. Egal ob Gebäude, Straßen, Cafés oder Menschen – beim Urban Sketching geht es darum, Momente einzufangen, wie man sie selbst erlebt. Doch wie die Bewegung des Urban Sketching überhaupt entstanden ist, was es genau ausmacht und was man für das Urban Sketching benötigt, erfährt ihr im folgenden Beitrag.

Das Aktzeichnen gilt als eine der anspruchsvollsten und zugleich faszinierendsten Disziplinen in der bildenden Kunst. Seit Jahrhunderten dient die Darstellung des menschlichen Körpers nicht nur der Schulung von Blick und Technik, sondern auch der Auseinandersetzung mit Form, Ausdruck und Ästhetik.In diesem Beitrag werfen wir einen Blick auf die Tradition, Bedeutung und den praktischen Ablauf des Aktzeichnens – und zeigen, warum es weit mehr ist als das bloße Studium der Anatomie.

Schattieren ist mehr als bloße Verdunkelung – es ist eine künstlerische Technik die aus einfachen Formen und Linien solide, dreidimensionale Körper schaffen. Martin Mißfeldt erklärt es so: Auf weißem Papier ist das Licht bereits da, du sorgst also nur dafür, Schatten sichtbar zu machen. So entsteht eine Illusion von Licht und somit auch Raum.

Die Romantik war ein kurzer, aber wirkungsreicher Abschnitt, der eine Reaktion auf die Vernunft und Logik der Aufklärung darstellt. Die Künstler der Romantik wollten die emotionale und spirituelle Seite des Menschen hervorheben.

Besonders in der Kunst führte die Renaissance zu großen Veränderungen: Werke wurden detailreicher und realistischer, inspiriert von der Antike. Im Folgenden werden bedeutende Künstler der Renaissance und ihre wichtigsten Werke vorgestellt.

Die Frage nach dem besten Weg, malen und zeichnen zu lernen ist eine, die nicht nur angehende Kunststudierende beschäftigt. Auch so mancher bereits weiter Fortgeschrittener mag sich an einem Punkt in seinem Studium unwillkürlich gefragt haben, ob es nicht vielleicht eine bessere oder einfachere Lehrmethode gibt.

Zeichnen mit dem Bleistift ist wahrscheinlich die am weitesten verbreitete Zeichentechnik. Viele Menschen denken spontan nur an Bleistifte als Zeichenmaterial, das ist allerdings sehr bedauernswert, denn es gibt eine Fülle von Zeichenmaterialien. In diesem Blog werden wir einige davon vorstellen.

Die Kunst des realistisches Zeichnen hat im Laufe der Jahrhunderte verschiedene Techniken und Ansätze entwickelt. Unter den vielen Methoden, die Künstler verwenden, um ihre Werke zu erstellen, sind Sight Size, Constructive Drawing und Comparative Drawing drei bemerkenswerte Ansätze.

Die Kunst des realistisches Zeichnen hat im Laufe der Jahrhunderte verschiedene Techniken und Ansätze entwickelt. Unter den vielen Methoden, die Künstler verwenden, um ihre Werke zu erstellen, sind Sight Size, Constructive Drawing und Comparative Drawing drei bemerkenswerte Ansätze.